Captura de Youtube con el documental. Clicando en la imagen accedes.
1. El jueves pasado me llegó este enlace en un grupo de WhatsApp al que me apuntó un buen amigo, policía nacional al que conocí tras haber sufrido robos a través de Facebook. Es obligado abrir un paréntesis aquí para decir que la respuesta de Facebook ha sido penosa. Identificado el hacker, son -dicen- incapaces desde la red social de bloquearlo ni actuar contra él, con el daño reputacional, laboral y económico que ha provocado, sigue provocando, la indefensión es total. He llegado a pensar que a Facebook les interesan los hackers, o son ellos mismos, quién sabe, material para un thriller.
Eso mismo me pregunto yo: “entonces, ¿qué hacemos ahora?”
Ana Torrent como Ana Arenas en “Cerrar los ojos”
Pido disculpas por no haber considerado la plomiza (por densa, no pesada) “Cerrar los ojos”, de Víctor Erice, como lo que es, la mejor película española de ficción de 2023 de aquí a Lima, una obra con la que el tiempo será generosa, de hecho ya le está construyendo su altar.
Picando en este enlace puedes acceder al artículo que he publicado hoy en El Asombrario / Público, sobre lo que podría pasar mañana sábado, 10 de febrero, en la gala de los Premios Goya en Valladolid.
Su título original era el de esta entrada, “20.000 especies de planos o la sociedad del cine español”.
Jugándomela en modo órdago, el resumen de mi quiniela es:
“La sociedad de la nieve”, 9 (mejor dirección, mejor dirección de fotografía, mejor montaje, mejor dirección de arte, mejor sonido, mejor dirección de producción, mejores efectos especiales, mejor vestuario, mejor maquillaje y peluquería)
“20.000 especies de abejas”, 4 (mejor película, mejor dirección novel, mejor actriz de reparto, mejor guion original)
“Robot Dreams”, 3 (mejor película de animación, mejor guion adaptado y mejor banda sonora)
“Creatura”, 2 (mejor actor de reparto y mejor actriz relevación)
“Saben aquell”, 1 (mejor actor protagonista)
“Campeonex”, 1 (mejor actor revelación)
“Que nadie duerma”, 1 (mejor actriz protagonista)
“La memoria infinita”, 1 (mejor película iberoamericana)
Una versión más corta de este texto se publicó el sábado 21 de octubre de 2023 en el periódico La Provincia.
Algo debía funcionar mal en España cuando el mérito extraordinario de unos cineastas resultó ser haberse echado una cámara al hombro para retratar -y mostrar- lo que todos los ojos a simple vista, si miraban, podían ver. En Canarias, en 1972, dos vascos, uno de 31 años y otro de 29, Jesús Almendros y José María Arza, lo hicieron apoyados en otro de 34 que ya era hombre de cine, Ramón Saldías (Bidart, 1938). Fue después de que el grupo empezara a colaborar en la revista canaria Sansofé escribiendo las páginas de cine bajo el nombre de Equipo Ikastor.
El pasado 10 de enero, el primer presidente de Canarias Jerónimo Saavedra, fallecido el 21 de noviembre de 2023, fue homenajeado, en el Salón de Actos del Edificio de Humanidades de la ULPGC, con la proyección del largometraje documental canario “Benito Perez Buñuel”, en donde Saavedra interpretó la voz de Benito Pérez Galdós.
Fue el primer homenaje público en Canarias al destacado político que había nacido en 1936 en Las Palmas de Gran Canaria, quince días antes del inicio de la Guerra Civil Española.
Entre los presentes, además de los intervinientes, figuraban familiares de Saavedra, con Isabel Saavedra a la cabeza; concejala de Gobierno del Área de Educación y Cultura del ayuntamiento de Las Palmas de Gran Canaria, en representación de la alcaldesa, Carolina Darias; Roberto Moreno-Díaz, gerente de la ULPGC; la directora de la Cátedra Pérez Galdós y participante en la película, Yolanda Arencibia; José Luis Batista, Gran Maestro Provincial de la Gran Logia de España; José Miguel Álamo, vicerrector de Cultura, Deporte y Activación Social de los Campus de la ULPGC; y Rosa Rodríguez, decana de la Facultad de Ciencias Jurídicas. / ULPGCSigue leyendo →
Hoy domingo se celebran elecciones en Polonia. Veremos qué pasa con el actual gobierno ultraderechista, que suma ya dos legislaturas seguidas gobernando el país. Los nazis empezaron siendo partidos de ultraderecha aupados democráticamente al poder por una población desencantada. Este texto, crónica de una visita a los campos de concentración nazis de Auschwitz-Birkenau, se publicó en La Provincia.
Entrada para trenes en el campo de exterminio de Birkenau / LUIS ROCA
La primera impresión al bajarte de la guagua que te ha traído desde Cracovia, a 70 kilómetros, ha sido la de llegar a Loro Parque, por el calor inusual, casi tropical, el gentío variopinto con mayoría de adolescentes y los clásicos tornos rotatorios (no confundir con hornos crematorios). Pero pronto ves algo diferente: en un grupo de adolescentes hay una chica que porta un ramo de flores. Son tantos los grupos que hay pululando por los campos de concentración y exterminio de Auschwitz y Birkenau, a 3 kilómetros de distancia el uno del otro, la mayoría de escolares, que te preguntas si hay alguien en este mundo que no los haya visitado antes, al menos en Polonia. El de Auschwitz está conservado tal cual lo dejaron los nazis en su huida.
Lily-Rose Melody Depp, como Jocelyn, en un momento de la serie “The Idol”. / HBO – LUIS ROCA
Atención: esta entrada contiene spoilers.
Media mañana. Silencio, el sol se cuela plácidamente por la ventana de cristales rectangulares, verdes, rojos, azules, como un mosaico, iluminando la enorme estancia adornada con pesados cortinajes y espesas alfombras. Ella está cómodamente reclinada un un sillón de gruesos cojines estampados con flores tropicales de vivos colores. Él reclinado a sus pies.
Richieu, el hermano mayor de Art Spiegelman, asesinado siendo un niño por los nazis en uno de los guetos judíos de Polonia / RESERVOIR BOOKS
– Apúntatelo: “Maus. Relato de un superviviente”, de Art Spiegelman. No hay cómic más angustioso, ni forma en que se haya contado el Holocausto más desoladora.
– ¿Y qué necesidad hay de pasar angustia?
– No solo es entender lo que no puede repetirse, también es sentirlo en tu propio organismo. El Holocausto es la máxima expresión de la maldad de la historia. Una de las virtudes del cómic de Spiegelman es que te hace reflexionar sobre cómo puede ser la vida de un ser humano que ha sobrevivido a aquello. Los supervivientes lo fueron por mera suerte. Ese pensamiento te descoloca, te perturba.
Los dos caminando de vuelta de un día de playa en Maspalomas.
– (Monólogo interior) Los dos primeros capítulos de la sexta temporada de «Black Mirror» no están a la altura de lo esperado. El primero recuerda al horror de película que ganó el Oscar este año. Deberían quitarle ese nombre si van a seguir premiando películas así. Los Pepe Juan del cine.
Sara Snook es Shiobhan Logan en Sucession. Aquí la noche antes de salir de viaje. / HBO – LUIS ROCA
Advertencia: este texto contiene spoilers.
1. Int.-Día. Los dos caminando hacia la oficina de Europcar en el Newark Liberty Int Airport de Nueva York, recién salidos de la recogida de equipajes. Arrastran una maleta grande y varias bolsas de mano. Se paran en la cola del mostrador del rent a car.
⁃ (Después de un largo bostezo) The Girl from New York, Shiv Logan, Shiobhan (Sarah Snook), es la mejor razón con forma de ser humano para seguir viendo «Sucession», como se confirma ya en el primer capítulo de la cuarta temporada de esta serie sobre la opulencia y el poder.
⁃ El dichoso poder que todo el mundo ansía, pero pocos alcanzan.
El lunes 12 de junio de 2023 se cumplieron 20 años del fallecimiento de la estrella de Hollywood Gregory Peck, que rodó “Moby Dick” en Las Palmas de Gran Canaria la Navidad de 1954. La noticia de su fallecimiento en junio de 2003 espoleó la investigación sobre el rodaje más importante en Canarias en el siglo XX. Por primera vez compilo en un texto toda la información que se sabe sobre la filmación.
No hay estrella de Hollywood más refulgente que haya visitado las Islas Canarias para trabajar en el siglo XX como el californiano de La Jolla Gregory Peck, que el lunes 12 de junio hizo justo 20 años que falleció, en 2003, a consecuencia de una neumonía. Tenía 87 años. A Canarias vino con 38 años. Hablamos de estrella varón, porque si hablamos en femenino, ahí tenemos a Rita Hayworth, que rodó en Lanzarore “La route de Salina” (Georges Lautner, 1971). Pero en actores, el protagonista de títulos como “Matar a un ruiseñor” (Robert Mulligan, 1962), que menuda autoridad puso sobre la mesa Peck para encarnar al inolvidable abogado Atticus Finch, no tiene rival. Tan cercano y amable debió ser el actor durante su estancia en Las Palmas que entre las clases populares se le empezó a llamar Gregorio Pérez. Y así quedó para siempre, era como hacerlo uno de los nuestros.
Monográfico sobre Gregory Peck en la colección de los años 50 Ídolos del cine / ARCHIVO LUIS SERRANOSigue leyendo →
Ser Jorah Mormont (Iain Glen), en el clímax de su calvario.
Advertencia: este texto contiene spoilers.
PRIMER ACTO
Media tarde. Dos en el salón de casa, él tumbado en el sofá y ella en un sillón, están vestidos. Él consulta el móvil de vez en cuando. Ella teclea en un ordenador portátil. La tele encendida, sin volumen, emiten el programa “Más vale tarde” de La Sexta.
– (forzando de forma intencionada el error gramatical) Ni te se ocurra hacer spoiler.
– ¿Por?
– (las palabras inglesas las pronuncia él con voz nasal y acento inglés de Estados Unidos exagerado, como de western) Los haters te odiarán, te quitará visitas, te lo pido por la memoria de Cersei Lannister.
El grupo iniciando el descenso desde la cumbre de Gran Canaria a Santa Lucía de Tirajana / LUIS ROCA
Un relato basado en hechos reales.
1.
Solo Dios sabe que en esa barranquera a 50 metros ladera abajo de una carretera y 400 del soleado pueblecito de Santa Lucía de Tirajana, en el sureste de la isla de Gran Canaria, pensé que moriría. De hecho, Él me lo susurró, y yo lo oí. Equivocarnos es lo que nos hace mortales. Nos morimos porque fallamos. Estamos siempre fallando. La vida es una sucesión de desaciertos que nos conducen directamente a la muerte. Si ansías la inmortalidad, no te equivoques nunca.
Seis años después de que se ideara, en 2017, la película documental «Benito Pérez Buñuel» se ha estrenado en salas comerciales de España a través de la distribuidora Karma Films. En el enlace de arriba tienes los materiales oficiales distribuidos a la prensa. Sigue leyendo →
1. Diosito ha tenido una vida entre penales, lo contrario a entre pañales, algodones, como se diga. Diosito no se sabe si es el personaje o el actor (Nicolás Furtado) pero no hay otro más grande en ese prodigio que es la serie argentina El marginal, imbatible en sus temporadas 1, 2 y 3. Su capacidad para mutarse es superior a la de los textos, que ya es grande. Las luchas intestinas del personaje atrapado por su pasado (“¡suéltame, pasado!”, añadiría Les Luthiers) componen un personaje emocionante, memorable.
Diosito
Junto a él, Morcilla (Carlos Portaluppi), demasiado expuesto con su risa famélica, jijiji; César (Abel Ayala), eso sí que es aguante al frente de lq Sub-21, con el negro y Pedrito (Brian Buley), que se aparece hasta en los viajes más locos de Diosito; el divino Tubito (David Masajnik), esas gafas que son las mejores de los tantos implantes de personajes de la serie, femicida, perturbador, un cero coma en la cloaca social; el bueno de James (Daniel Pacheco), Colombia, enamorado hasta las trancas de una luna 🌑 demasiado alta para él; qué momento el primer polvo de Moco (Lorenzo Ferro); ¿y qué me puedes decir de Bardo el puto (Ariel Staltari) que no se haya dicho ya?; ¿o de Benito Galván (Rodolfo Ranni)?; la serie contiene tantos detalles que declaro mi completa envidia a los guionistas. Ese placer no se paga con oro. ¡Qué bien se lo han tenido que pasar!
La serie “Autodefensa” y el largometraje “Pacifiction” son las obras audiovisuales más feroces de 2022 en España. Sin embargo, se fueron de vacío en la décima edición de los Premios Feroz de los informadores de cine de España, entregados en Zaragoza el sábado 29 de enero. Este texto se publicó en el periódico La Provincia el domingo 30 de enero. Aquí lo comparto con algunos extras (with some extras).
Berta Prieto y Belén Barenys, las estrellas de “Autodefensa”. Fotos: Kiku Piñol
Toda la ferocidad que en el largometraje “As bestas” a mí me sabe a impostada, en la serie “Autodefensa” no lo es. Todo el feminismo que en “Cinco lobitos” dispara al corazón (de las mujeres y los hombres sensibles), en “Autodefensa” dispara a las rodillas (del machismo inmovilista). Las aventuras y desventuras de las dos amigas veinteañeras en Barcelona, interpretadas por Belén Barenys y Berta Prieto, están más cerca de la estética del cómic que de las series al uso, pongamos por caso “Intimidad”, que igualmente aborda una problemática (el acoso) que afecta muy mayormente a las mujeres.
– Hago una enmienda a la totalidad del primer párrafo de la entrada anterior. Y afirmo, solemnemente, que la mejor película española de 2022 es “Voy a pasármelo bien”, el mejor director es David Serrano, la mejor ambientación es la de esta película y también el mejor casting. Raúl Arévalo, Dani Rovira, Karla Souza, Izán Fernández, Renata Hermida Reynolds… Qué bien están todos.
Así salió publicada ayer en el periódico La Provincia mi crónica del 70 Festival Internacional de Cine de San Sebastián. Comparto el texto en abierto y en su versión completa.
2022 pasará a la historia por ser el primero en que mujeres españolas directoras de cine han realizado las mejores películas. La ultra sensible “La maternal”, presentada en la sección oficial del 70 festival de cine de San Sebastián, conforma este año, con “Alcarrás” y “Cinco lobitos”, un tridente imbatible.
Daniela Vega interpreta a Marina en la quinta película de Sebastián Leilo. que ganó el Óscar a la mejor película en lengua no inglesa en 2018.
– No sé como explicarlo.
– Ve al grano, por favor.
– Hay un cine que está sobrevalorado. Sería largo de explicar por qué. Pero básicamente los festivales necesitan programar y las 30 películas realmente buenas que se realizan cada año….
– ¿Solo 30? Entre ellas, “Benito Perez Buñuel”…., hehehe.
– ¡Cómo deseaba dejar enviado el texto de la temporada 1 para meterme a tope con el visionado de la 2!
– Nos pasa igual ahora con la 3.
– ¡Es verdad! Si la T1 es de Kendall (interpretado por Jeremy Strong) en esta T2 quien tirunfa es el patriarca Logan Roy.
– Interpretado soberanamente por Brian Cox. ¿Has visto las miradas que echa al bueno de Roman (Kieran Culkin) cada vez que este suelta una tonteria? En un momento lo descalifica como lo que literalmente es, un idiota.
Brian Cox interpreta a Logan Roy, el patriarca de la familia, aquí en un momento de máxima ira.
– Y un enfermo. “A sick”.
– A veces es mejor un único calificativo certero que atragantarse con una retahíla de insultos.
– En los primero capítulos de la T2, Kendall está en un estado de angustia catatónico. Qué bien lo expresa. A mí me sigue encantando su presencia, la forma de su cráneo, su barbilla, su boquita de piñón. Me resulta un hombre muy atractivo.
– Logan parece haberse recuperado totalmente de su problema de salud y saca afuera la verdadera bestia que es.
– Y ha transformado a tu Shiv en Pinky. Shiobhan, precioso nombre.
Shiv, Pinky, Shiobhan, interpretada por Sarah Snook, en su momento más frágil de la segunda temporada.
– No voy a repetir cómo la llama Roman cuando entra en su casa porque me imagino escalofríos. Y el #MeToo me despedazaría. Hay momentos de esta segunda temporada en que Shiv parece un pajarillo asustado. Como ella mismo dice…
– … “he llegado a un momento en que la opinión de mi padre es mi puto centro del universo”.
– ¿Sabes qué? No me habia dado cuenta de que «Succession» era una comedia hasta que la vi etiquetada así en Internet.
– Ah, ¿que también puedes acceder a Internet desde aquí?
– Tienes todo que aprender, Martín.
– ¿Y la califican de comedia?
– Para mí es un drama de libro. Tiene momentos cómicos, sí, pero no tiene tono de comedia.
– ¡Rompamos las etiquetas! Están sobrevaloradas.
– Y sobre utilizadas. ¡Creemos el movimiento anti etiquetas! Nada más que etiquetas para lo que es objetivable, por ejemplo, el nombre de un actor, la procedencia de una película… pero nunca para cosas que son interpretables, porque eso nos…
– … manipula. Y yo no me dejé manipular vivo así que ahora menos todavia, ¿Qué más Alfredo?
En la segunda temporada de “Succession” se habla de mujeres tratadas como estas muñecas del Punto Limpio de El Batán, en Las Palmas.
– Que adoro «Succession». Escrito con doble ce.
– ¿Y que más?
– Con doble ese también. Que echo de menos poder llorar, porque si pudiera hacerlo, lo habría hecho en la escena del abrazo de Kendall y mi diosa Shiv.
– Llorar puedes hacerlo aquí solo con el alma.
– Echo de menos esa sensación, cuándo notas que van a brotar las lágrimas, cómo te corren por la mejilla. No quiero irme sin dejar de decir dos cosas, Martín.
Los cuatro niños Roy, tal y como aparecen en la intro de la serie.
– Adelante.
– La primero, que he sentido miedo. Por estos textos. Lo sentí la otra noche mientras fantaseaba con que me echaba unos chupitos de tequila.
– ¿Miedo por qué?
– Miedo simplemente. “Fear”. Somos canarios, ¿recuerdas? Llevamos el miedo incrustado en el ADN.
– ¿La segunda?
– Que la serie tiene grandes momentos cinematográficos. Que hay grandes encuadres, soberbias planificaciones de las secuencias, hablo del juego de la cámara, del trabajo de quien lo planifica.
– Es verdad. Brindemos imaginariamente por ellos.
– Reconozcamos, vasos en alto, su altísima capacidad artística y profesional. Solo tengo un pero y una observación más.
– “Go ahead”.
– El pero, como en la primera, son algunos giros forzados en los guiones, alguna laguna dramática, algo así como inconsistencias narrativas difíciles de expresar racionalmente.
– ¿Y la observación?
– Que el mundo para los ricos es tan pequeño como nuestra querida isla de Gran Canaria, pero para los pobres es tan grande como una galaxia.
Jeremy Strong (d), el antihéroe Kendall de «Succession», junto a Roman (Kieran Culkin), su hermano en la ficción.
– A mí todavía no me ha sucedido nadie, que yo sepa. Y soy del 99.
– Ni a mí tampoco, aunque soy muy joven aún, del 19. Pero lo de aquí arriba es un erial.
– ¡Qué pena!
– Por lo menos tienen las series. Ni cines hay ya. Yo los mandé a tomar viento hace ya muchos años. Si supieran que el que tienen en la calle Triana simboliza el tornado que me gustaría que arrasara allí con el miedo, la indolencia, los incompetenes.
– Kendall Roy, el actor que interpreta esta, ¿cómo se llama?
Escribiendo sobre Roberto Pérez Toledo a propósito de su fallecimiento en enero pasado, advertí que había publicado en este blog sobre él más veces de las que recordaba. Estas son las entradas que le he dedicado:
Un momento de “El Mesías”, película de 1975 de Roberto Rossellini.
– En 1975, dos años antes de su muerte por un infarto, en su última película después de mucho tiempo haciendo televisión, Roberto Rossellini abordó la vida del personaje mas famoso del planeta.
– Monumental cruising este que propone el enfant terrible banyolés Albert Serra en “Liberté” y por el que ganó un premio en el festival de Cannes.
– Pongamos cuidado que ahora hay más vigilancia. Camina que yo vigilo.
– Y fíjate que no es cruising como en las dunas de Maspalomas a plena luz del día, sino toda una noche en un bosque francés en el siglo XVIII con la nobleza ya destartalada por la Revolución Francesa.
– Sí, ellos en franca retirada, pero míralos, erre que erre, en carrozas o al aire libre, dando rienda suelta a los bajos instintos.
– El daño que el cierre de los cines Monopol ha hecho a Las Palmas no se ha medido bien aún.
– ¿Por qué lo dices?
– El mundo está lleno de películas que nos están diciendo “Tenéis que venir a verme” y, sin ese cine, solo tenemos opciones para las que nos lo dicen gritando.
Hemos sabido que Sara Sálamo participará en la nueva película de Pedro Almodóvar. el cortometraje «Extraña forma de vida», western que será protagonizado por Ethan Hawke. Para celebrarlo, publico hoy en mi blog la entrevista que le hice a la actriz canaria en 2015 por su participación en la película de Roberto Pérez Toledo, «Como la espuma».
Es actriz en la serie de máxima audiencia de Telecinco «B&b«. También es parte del electo de «Olmos y robles», de TVE, como la anterior actualmente en emisión. Antes, había participado en series como “Aída”, “Águila roja”, “Con el culo al aire” y «Arrayán«. Este verano se estrenó sobre las tablas en «Lo que vio el mayordomo«, de Mario Gayo Producciones, y es actriz de «Como la espuma«, el nuevo largometraje de Roberto Pérez Toledo. La canaria Sara Sálamo, 23 años, ha conseguido encauzar su carrera con éxito después de un lustro abriéndose paso en Madrid. Sigue leyendo →
Un momento de la película documental “Benito Pérez Buñuel”
Esta semana presentamos en primicia mundial el trailer de “Benito Pérez Buñuel” en Las Palmas de Gran Canaria, en el marco del Congreso Galdosiano, evento de carácter internacional que organiza cada cuatro años el Cabildo de Gran Canaria. Los galdosianos, belgas, mexicanos, norteamericanos, madrileños, canarios, se mostraron entusiasmados con el pase.
“Benito Pérez Buñuel”, mi primer largometraje, es el resultado de cinco años de trabajo. Abordarlo implicó la necesidad de revisar todo Buñuel -peliculas y escritos- y leer mucho Galdós. Tener a esos dos grandes creadores como compañeros de viaje hizo que el proceso fuera intelectualmente muy placentero.
En esta película de revelaciones la principal ha sido la productora Marta de Santa Ana Pulido, mujer dotada de una fuerza natural inhabitual y buena en el buen sentido de la palabra.
– Tara es Rosebud o el monolito, el lugar, real y mítico, que simboliza nuestra esencia, nuestro núcleo, nuestra razón de ser. Tara el de Scarlet O’Hara, Rosebud el de Charles Foster Kane y el monolito el de toda la humanidad.
– De ahí la importancia de la película de Kubrick.
– Has sido rápido. ¿Te pido otra cerveza?
– Por favor. 1924.
– Todos tenemos nuestra Tara, Rosebud o monolito, la mía se encuentra en una acequia de Firgas donde el agua, helada, fluye mansamente estirando las hierbas del fondo y croan las ranas. O croaban.
El Blog de Luis Roca 